Весьма колоритной и разнообразной программой открылся «Науруз» в Казани. Среди главных ярких событий этого дня - пресс-конференция с театрами из Кыргызстана, Тывы и Хакасии, мольеровская комедия «Летающий лекарь» в постановке Таджикского музыкально-драматического театра имени К.Худжанди, хемингуэевская философская драма «Старик и море», представленная Хакасским национальным драматическим театром имени А.Топанова, романтичная история «Кыз Жибек» Жамбылского областного казахского драматического театра, сыгранная на берегу озера Кабан.
Весьма колоритной и разнообразной программой открылся «Науруз» в Казани. Среди главных ярких событий этого дня - пресс-конференция с театрами из Кыргызстана, Тывы и Хакасии, мольеровская комедия «Летающий лекарь» в постановке Таджикского музыкально-драматического театра имени К.Худжанди, хемингуэевская философская драма «Старик и море», представленная Хакасским национальным драматическим театром имени А.Топанова, романтичная история «Кыз Жибек» Жамбылского областного казахского драматического театра, сыгранная на берегу озера Кабан.
Расскажем подробно обо всех событиях первого фестивального дня.
В пресс-центре фестиваля состоялась пресс-конференция с представителями театров из Хакасии, Кыргызстана и Тывы. В мероприятии приняли участие главный режиссер Хакасского национального драматического театра имени А.М.Топанова Марас Чебодаев, художественный руководитель Кыргызского Государственного театра юного зрителя имени Б.Кыдыкеевой Эльвира Ибрагимова, директор Национального музыкально-драматического театра Республики Тыва имени В.Кок-Оола Станислав Ириль. Подробный материал с мероприятия размещен по ссылке.
В малом зале театра Камала Таджикский музыкально-драматический театр имени К. Худжанди представил зрителям спектакль «Летающий лекарь» (автор Ш.Бошкенов, по мотивам пьесы Ж.Б.Мольера «Летающий лекарь»).
Вот как оценили постановку приглашенные критики.
Кристина Матвиенко, театральный критик (г. Москва): «Мне импонирует то изящество, с которым актёры этого коллектива творят театральное озорство. Видимо, такова природа их театра, в котором важны пластика и музыкальность. Я, честно говоря, не понимаю каким образом они это привязывают к современности и можно ли сделать шутки более острыми. А они там были – какие-то смешные актуальные вещи про сегодня, видимо, сугубо локальные. Мне вот в 2019 году трудно абстрагироваться от проблем и принять такую стерильную комедию, такую театральность, которая не учитывает никаких реалий времени. Хотя, всё, что мы увидели, было уместно, весело, а главное элегантно».
Владислава Куприна, театральный критик (г. Москва): «В жанре площадного театра есть всемирность. Он передает народный дух и открыт для всех. Это всеобщая история, которая и заявлена в спектакле «Летающий лекарь». Всё это смотрится органично. Но, с другой стороны, постановка произведений Мольера – это большой текст, перегруженность сюжетными ходами, что для площадного театра избыточно. Спектакль буксовал из-за большого количества текста. Ему не хватило собственно площадного театра, более ярких, нелепых, парадоксальных действий со столкновениями, которые держат внимание зрителя. Сообщался сюжет, которому не доставало жизненных подробностей. Постановка «Летающий лекарь» была адаптирована под актёров, но для полного хаоса и хохота зрителей не хватало современных шуток. На сегодняшний день, работая с Мольером, нужно не бояться переписывать его на свой лад.
Жанна Зарецкая, театральный критик (г. Санкт-Петербург): «Для меня, это театр маски, который к счастью ещё не утрачен нашими таджикскими коллегами. Удивляет способность актёров создать пластический образ, мимику этого образа и делать это весело, остроумно, легко, чтобы психология, которая тут имеется, сочеталась с масочным существованием. Таджикистанский театр представил чудесную, веселую, остроумную масочную комедию, снабдив это все национальными чертами.
Эта замечательная история кажется старомодной, но всё искупает непосредственная театральная природа, связанная с национальными корнями. Выходя на прямой контакт со зрителем, артисты погрузили нас в детскую, непосредственную, очень живую игру. Такой театр просто прекрасен. Он хорош тем, что его может смотреть как взрослый, так и ребенок».
Вечером на большой сцене театра Камала Хакасский национальный драматический театр имени А.М.Топанова представил философскую драму «Старик и море» по мотивам повести Хемингуэя.
Мнения критиков о спектакле.
Кристина Матвиенко, театральный критик (г. Москва): «Спектакль “Старик и море” сделан с большим художественным замыслом. В центре стоит артист и драматическая история. Пространство вокруг героя окружается анимацией, подчеркивающей взаимоотношение человека со стихией. Но мне не понятна мотивация, которая лежит в основании этого спектакля. Мне кажется, что это антиэкологично. Сегодня люди не размышляют о победе над прекрасным созданием. Мы оказываемся в плену красивой, эффектной сказки, экзистенциальной истории без современного посыла. Это было для меня проблемой восприятия, но сам по себе спектакль всё же производит художественное впечатление».
Жанна Зарецкая, театральный критик (г. Санкт-Петербург): «Такой спектакль могли создать только люди, вписанные не в четыре стены современной квартиры, а в космос. Прекрасный артист Виктор Коков играет героя, напрямую связанного с морем, небом – природой в целом. В этом смысле, он совершенно противоположен нам, которые за иллюзией единства с природой раз в месяц отправляются на дачу. Этот Старик мыслит категориями жизни и смерти, и, как всё, живое смерти сопротивляется. Но, сражаясь за жизнь с этой Большой рыбой, он в итоге принимает Смерть – спокойно, несентиментально. Мне показалось очень сильным режиссерским решением то, что актер бОльшую часть действия сидит в лодке: ограниченное крошечное пространство позволяет предельно сконцентрировать энергию этого артиста, и она обрушивается на зал, гипнотизируя его мощью. Это редкое в современном театре и очень сильное ощущение»
Нина Карпова, театральный критик (г. Москва): «Спектакль Хакасского театра “Старик и море” я вижу не в первый раз. После его появления стало понятно, что в репертуаре хакасского театра возник совершенно фестивальный спектакль. Он интересен, его легко смотреть. Роль старика играет выдающийся актер Виктор Коков, и я не перестаю восхищаться его талантом. К этой роли он готов профессионально, он Мастер с большой буквы. В этом спектакле едины сценография, музыкальное оформление, режиссура, исполнительское мастерство актеров. Это спектакль о времени, о мудрости, о жизни. Хемингуэй не рассказывает о прошлом и будущем старика, он сразу уходит в тему взрослого человека. Может быть в этом и заключается изюминка сценографии сегодняшнего спектакля. Как бы человек не пытался подмять природу под себя, у него ничего не получится. Идея спектакля - мудрость важнее силы.
Завершающим аккордом первого дня фестиваля стал спектакль «Кыз Жибек», представленный Жамбылским областным казахским драматическим театром на берегу озера Кабан.
Поэтическая народная легенда «Қыз-Жібек» - жемчужина казахского фольклора. Эта большая и красивая история не только двух влюбленных сердец, храброго воина Толегена из рода Жагалбайлы и красавицы Жибек из рода Шекты, но и целой нации. В ней собрано всё то, о чем мечтали и грезили казахи и в спектакле полноценно раскрыты все черты народа, быт и обычаи тех лет.
Второй день фестиваля «Науруз» обещает быть не менее интересным и насыщенным.
Видеодневник первого дня фестиваля:
Уважаемые журналисты!
2 июня в 15.00 в пресс-центре фестиваля состоится пресс-конференция с представителями башкирских театров.
Ждем вас!
Фотогалерея