РусТатEng
ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО) ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО)

ДНЕВНИК ФЕСТИВАЛЯ «НАУРУЗ»-2017: ДЕНЬ ВТОРОЙ (ФОТО, ВИДЕО)

Завершился второй фестивальный день XIII Международного театрального фестиваля «Науруз». За два фестивальных дня зрители и гости уже посмотрели около десятка спектаклей.

Второй день фестиваля начался в театре кукол «Экият» спектаклем «Волчья ягода» по пьесе Ркаила Зайдуллы.

По сюжету волчонка Атуша похищает злой Охотник, чтобы продать его в зоопарк. Брат волчонка Елгыр отправляется на поиски. Мама и папа дают ему три золотые монетки и волчью ягоду, благословляют сына и провожают в путь. По дороге он встречает раненого Гуся, дает за него золотую монетку и спасает птицу. Потом он встречает рыбака с пойманной им рыбкой, покупает рыбку за золотой и отпускает ее. А третью монету он отдает голодному Старику-страннику. С приключениями Елгыр спасает брата и возвращает его домой. В этом ему помогают спасенные герои.

Государственный театр юного зрителя Республики Саха (Якутия) на сцене Казанского ТЮЗа сыграл спектакль «Король умирает» по пьесе Эжена Ионеско в постановке Карла Сергучева. По словам художественного руководителя театра Алексея Павлова, режиссер сам предложил театру эту постановку и сказал Павлову: «Королем будешь ты!». Главную роль в спектакле исполнил Алексей Павлов.

Король олицетворяет собой целую цивилизацию и одновременно с этим каждого отдельного человека. Он с каждым днем утрачивает свои способности, силы, власть. Власть развращает и поэтому, обладавший ею, уже никогда не смирится с потерей.

Александр Вислов, театральный критик (г. Москва):

"Действительно, Эжен Ионеско, как представили его сегодня, король театра абсурда. Спектакль на очень актуальную для нас сегодня тему. «Король умирает» говорит об универсальных вещах с одной стороны, с другой стороны, эти универсальные вещи, раскрытые в спектакле, отличаются точными попаданиями в современность. Попадать в болевые точки зрительного зала - это удивительное свойство великой драматургии. В якутском спектакле меня больше всего поразил исполнитель заглавной роли Алексей Павлов. Это потрясающая, выдающаяся актерская работа. Он представил огромную гамму актерских переживаний: мог быть и в фарсовом ключе, и поднимался до трагических высот. Диапазон актерский совершенно удивительный, не всякому артисту по силам игра в таком широком диапазоне. Не могу сказать, что спектакль удовлетворил меня полностью. Там есть какие-то проблемы по части темпоритма, есть некий музыкальный сумбур. Но все уходит на задний план, еще раз повторюсь, перед мощью актерской игры".

Людмила Соколова, зритель:

«Постановка «Король умирает» о жизни, о смерти, о любви, о нашем самом сокровенном. В нем есть и политическая подоплека. Сам король проявил себя слабым правителем и разрушил свое государство. Это тот случай, когда человек оказался не на своем месте. Но до чего хорош исполнитель главной роли! Несмотря на все пороки героя, мы и жалели его, смеялись над ним и сочувствовали ему».

После показов в пресс-центре фестиваля состоялась пресс-конференция с участием представителей якутских театров. Участники мероприятия обсудили актуальное состояние якутских театральных коллективов и рассказали о спектаклях, привезенных ими на фестиваль.

Подробный материал с пресс-конференции можно почитать по ссылке.

Вечером параллельно в театрах им. К.Тинчурина и им. Г.Камала были показаны спектакли Сергея Потапова - «Вишневый сад» в исполнении актеров Казахского музыкально-драматического театра им. К.Куанышбаева  и «Пробуждение», который представил Саха Академический театр имени П.А. Ойунского.

Мнения критиков и зрителей о постановке «Вишневый сад».

Андрей Пронин, критик (г. Санкт-Петербург):

«Режиссер спектакля «Вишневый сад» маэстро Сергей Потапов. Его имя уже бренд. Здорово, что он ставит спектакли не только в Якутии, в России и Эстонии, но и в Казахстане. В спектакле больше всего поразила профессиональность труппы Астанинского театра. Очень приятно, что режиссерские задачи исполнялись ярко, корректно, талантливо. Совершенно очаровательна исполнительница главной роли Раневской. Она молода, красива, обворожительна. Впечатлил финальный выход главной героини, но уже в образе старухи, что создало своеобразный контраст. Спектакль интересно смотреть, интересно разгадывать. Здесь целый вихрь образных решений. И отрадно, что это соединено с казахской культурой. Жанр спектакля Потапова, соответствует трагифарсу , хотя Чехов создавал «Вишнёвый сад» как комедию. Присутствие сюрреалистических эпизодов, таких, как поднимание Пети Трофимова к микрофону или истории с Епиходовым делают спектакль зрелищным. Ты смеешься и одновременно грустишь вместе с героями. «Ноу хау» этого спектакля – изобразить звук лопнувшей струны выстрелом. Такого я еще не видел» (улыбается).

Дамир Самерханов, главный режиссер Мензелинского драматического театра им. С. Амутбаева:

«Сегодня я увидел необычное соединение двух культур: культуры тюркской и культуры русского национального классического театра. Особенность в том, что они могут и дружить, и конфликтовать, идти параллельно, но в конце концов они соединяются в единое, что вызвало во мне бурю неоднозначных эмоций».

Ксения Тухватулина, зритель:

«Фантастический спектакль! Каждый герой абсурден, но и сама жизнь такова! Акцент спектакля сделан на госпоже Шие. Здесь мы наблюдаем не столько судьбу вишневого сада и как следствие судьбы его владельцев, а жизнь именно госпожи Шие, рассказанную через призму потери вишневого сада. Это спектакль большого сердца, сердца, которое артисты подарили нам, зрителям в этой знакомой чеховской человеческой комедии».

Екатерина Рябова, театральный критик, эксперт «Золотой маски» высказала свое мнение о спектакле «Пробуждение»:

«Очень интересный спектакль, очень важная тема. Мы вспоминаем о ней перед 9 мая, но эта тема очень быстро уходит из поля зрения. Это история о конце жизни, о том возрасте, который в нашей стране называется ужасным словосочетанием – «возраст дожития». История о человеке, который находится в доме престарелых, перебирает свое прошлое, свою жизнь и понимает, что у него ничего не осталось. Это не просто человек, а ветеран, в личную жизнь которого врезалась война. Спектакль становится не только историей личного выбора, в нём сфокусирована история страны. У якутского театра очень своеобразный язык, мы можем говорить об особенном выразительном методе, особенных средствах выразительности, которые они используют. Прежде всего, это визуальный театр. Мы видим много европейских визуальных театров, но якутский – абсолютно самобытный. У режиссера Сергей Потапова уникальный язык, свои метафоры, свои образы. Из них складываются очень пронзительные, очень точные умозаключения. Одинокий старик, который еле переставляет ноги – это точная, страшная деталь, учитывая небольшой возраст артиста, играющего этого старика. Красные гвоздики, горы обуви на сцене – это очень мощные образы, которые встраиваются в ткань спектакля. Я впервые смотрела спектакль Сергея Потапова вживую. У него сильна визуальная эстетика, это микс якутской национальной культурой с европеизированным театром».

Перелистывая вторую страницу дневника фестиваля «Науруз», мы постепенно близимся к его экватору. 7 июня гостей и зрителей фестиваля ждут спектакли театров Якутии, Хакасии, Казахстана и Татарстана.

Среда 07.06.2017
0
Подпишитесь на рассылку, чтобы быть в курсе новостей театра