<p style="text-align: justify;"> Самую репертуарную пьесу Александра Володина, традиционно соотносимую со стилистикой условного «ретро», Айдар Заббаров на казанской сцене решил поставить как антибытовую. Помимо доли остранения, которую, очевидно, спектаклю придаст сам текст, звучащий в переводе на татарский, принципиальным для режиссёра, тяготеющего к метафизическому и образному прочтению литературного материала, стало решение «приподнять» героев — от «маленьких людей» до архетипических образов.<br> </p>
Самую репертуарную пьесу Александра Володина, традиционно соотносимую со стилистикой условного «ретро», Айдар Заббаров на казанской сцене решил поставить как антибытовую. Помимо доли остранения, которую, очевидно, спектаклю придаст сам текст, звучащий в переводе на татарский, принципиальным для режиссёра, тяготеющего к метафизическому и образному прочтению литературного материала, стало решение «приподнять» героев — от «маленьких людей» до архетипических образов.
Примечательно, что это первая постановка Заббарова на профессиональной сцене, в основе которой — пьеса: предыдущие спектакли, выпущенные режиссёром в том же Театре им. Г. Камала, а также в Москве и Санкт-Петербурге, были основаны на прозаических текстах (единственное исключение, спектакль «Всё плывут и плывут облака…», также поставленный в Камаловском театре, — поэтический).
Анонс спектакля подчёркивает, что историческая конкретика в постановке Заббарова сознательно отходит на второй план, уступая место вневременным категориям: «Это история вне времени — о Мужчине, который возвращается, и Женщине, которая ждёт. Как тут не вспомнить, например, Одиссея и Пенелопу? Так этот негероический сюжет обретает метафорический план, а герои — статус архетипов. Именно такой подход, по мысли режиссёра, привлечёт современного зрителя. Потому что эта история произошла не в Ленинграде, даже не в Санкт-Петербурге, а где-то на белом свете, возможно, здесь и сейчас…».
Вместе с режиссёром вневременное пространство спектакля создаёт его постоянный соавтор художник Булат Ибрагимов, а также художник по свету Ольга Окулова и хореограф Олег Глушков. В спектакле заняты Минвали Габдуллин (Ильин), Алмаз Бурганов (Слава), Гульчачак Гайфетдинова (Катя), Алсу Каюмова (Зоя), а также Искандер Хайруллин, который в «Пяти вечерах» сыграет Тимофеева, а за предыдущую совместную с Айдаром Заббаровым работу «И это жизнь?..» («Живы ли вы?») номинировавшийся на «Золотую Маску». Тамару в «Пяти вечерах» сыграет Люция Хамитова — ведущая актриса Камаловского театра, также номинировавшаяся ранее на «Золотую Маску» (за работу в спектакле Фарида Бикчантаева «Однажды летним днём» по одноимённой пьесе Юна Фоссе).
Фотогалерея
Персоналии