Не стало заслуженного деятеля искусств РТ Исанбета Рината Празатовича, долгие годы проработавшего в театре Камала художником-дизайнером. Ринату Празатовичу было 64 года.
Коллектив Татарского государственного Академического театра им. Г. Камала выражает глубокое соболезнование родным и друзьям покойного. Искренне разделяем боль и горечь невосполнимой утраты.
Не стало заслуженного деятеля искусств РТ Исанбета Рината Празатовича, долгие годы проработавшего в театре Камала художником-дизайнером. Ринату Празатовичу было 64 года.
Коллектив Татарского государственного Академического театра им. Г. Камала выражает глубокое соболезнование родным и друзьям покойного. Искренне разделяем боль и горечь невосполнимой утраты.
Исанбет Ринат Празатович, сын известного татарского режиссера заслуженного деятеля искусств России Празата Исанбета, внук выдающегося писателя, ученого-фольклориста Наки Исанбета, рос и развивался в атмосфере татарской культуры, буквально с детства постигая те самые национальные культурные коды, без которых невозможно представить себе художника, который так тонко и точно визуализирует в своих работах образ современного и вместе с тем старейшего национального театра России – Театра имени Г.Камала.
Р.П.Исанбет был обладателем сразу двух творческих профессий – он музыкант и художник: в 1980 году окончил Казанское художественное училище, а в 1986 году получил диплом Казанского музыкального училища. С 1986-1990 гг. жизнь его была связана с музыкой. Но, переступив в качестве работника в 1990 году порог Театра имени Г.Камала, служил в нем (с небольшим перерывом) свыше 35 лет. Художник-бутафор, художник-оформитель, художник-конструктор (дизайнер) Р.П.Исанбет принял участие в выпуске более сотни спектаклей и оформлении десятков творческих мероприятий театра.
В своих многочисленных афишах Р.П.Исанбет неизменно лаконично и глубоко отображал суть спектакля или проекта, творя истинно произведения искусства, как пишет в своем исследовании доктор искусствоведения Р.Султанова, «отталкиваясь от темы произведения, он обращается к целому пласту мировой культуры, включая разные культурные контексты, вызывающие различные смысловые ассоциации». Многие работы Р.П.Исанбета вошли в антологию театрального плаката «История татарского театра в плакатном искусстве», посвященной 110-летию татарского театра (Казань, 2017). Также его театральные плакаты выставлялись в стенах Интерактивного мультимедийного комплекса истории татарского театра «Шарык клубы».
Каждая программа и афиша спектакля театра последних лет – плод графического эксперимента Р.П.Исанбета. Причудливый узор из комбинации фигур, составляющих орнамент, ни разу не повторяется, без ложной скромности, полиграфических шедевров.
Напряженный ритм и национальный дух, насыщенный локальный цвет или акварельная нежность, властная логика расположения текстовой информации, соперничество графических композиций за внимание смотрящего и призыв окунуться в атмосферу легендарной «Голубой шали», «Без ветрил», «Угасших звезд» К.Тинчурина, «Дон Жуана» Ж.-Б.Мольера, «Пяти вечеров» А.Володина, «Тормышмы бу?!.» Г.Исхаки, «Взлетел петух на плетень» А.Гилязова и многих других спектаклей текущего репертуара, – все это делало работы Р.П.Исанбета – настоящими произведениями плакатного искусства, как вида изобразительного искусства.
Ринат Празатович Исанбет являлся и автором фирменного стиля, логотипов, имиджевой рекламы, бланков, буклетов и другой полиграфической продукции Международного театрального фестиваля и форума тюркских народов «Науруз». И в этом качестве он несет еще большую ответственность создания образа тюркского театрального мира в масштабах не только российского и стран СНГ, но и мирового театрального сообщества.
Вклад Рината Празатовича Исанбета в развитие театрального и изобразительного искусства Республики Татарстан трудно переоценить. Плакаты, афиши, программы, баннеры, пригласительные, буклеты и прочее не принято подписывать. И зачастую не каждый зритель знает, кто стоит за тем или иным образом. Но, так или иначе, встречаясь ежедневно с визуальным образом татарского театра авторства истинного художника, верного традиции и чуткого к современным веяниям, каждый из них соприкасаются с настоящим искусством.
Фотогалерея