ӨЙЛӘНӘМ.tat / ЖЕНЮСЬ.tat
Премьера
До начала осталось:
ӨЙЛӘНӘМ.tat / ЖЕНЮСЬ.tat
00
дней
:
00
часов
:
00
минут
:
00
секунд
0

History

1906

Formation of a professional Tatar theater and the troupe "Sayyar"


On December 22, 1906, in Kazan, representatives of progressive youth staged the first public performance in the Tatar language. On this day, the plays "Miserable Child" and "Trouble Because of Love" were presented. This date is considered the birthday of the Tatar theater, although at the end of the 19th century, the first Tatar plays were written, which were staged on the stages of madrasah schools and home theaters.

The founder of the first professional Tatar theater troupe is the Orenburg teacher, a multifaceted personality Ilyas Kudashev-Ashkazarsky (1884-1942). Later, an artist and director Gabdulla Kariev (1886-1920) was admitted to the troupe, who became its leader and was called "the father of the Tatar theater" during his lifetime. In 1907, Sahibzhamal Gizzatullina-Volzhskaya (1885-1974) joined the troupe - the first Muslim woman in the world to enter the stage. The Sayyar troupe, i.e. "Itinerant" (as the folk poet Gabdulla Tukai called the troupe in 1908), from the very first steps it became a hotbed of the spread of education, culture, and democratic aspirations among the people.

1911-1912

Since 1911, “Sayyar” has been working in the premises of the Oriental Club in the city of Kazan (now the building of the Museum of Tatar Theatrical Art at 8 Tatarstan Street).


В 1912 году из труппы “Сайяр” уходит С.Гиззатуллина-Волжская и создает в Уфе труппу «Нур» («Луч»); до революции возникает еще несколько татарских трупп.


В 1912 году из труппы “Сайяр” уходит С.Гиззатуллина-Волжская и создает в Уфе труппу «Нур» («Луч»); до революции возникает еще несколько татарских трупп. В труппу “Сайяр” приходят новые силы: Гульсум Болгарская, Карим Тинчурин, Нагима Таждарова, Ашраф Синяева,. В афише наряду с шедеврами национальной классики (“Банкрот” Галиасгара Камала, “Первые цветы” Карима Тинчурина, “Галиябану” Мирхайдара Файзи, “Зулейха” Гаяза Исхаки и др.) произведения русской и зарубежной классики, Новой драмы. С театром сотрудничают композитор Султан Габяши, художник Сабит Яхшибаев, критик и переводчик Габдрахман Карам.

1922

Первый государственный показательный драматический татарский театр имени Красного Октября и татарский театральный техникум


В 1922 году решением Наркомпроса из трупп “Сайяр”, “Нур”, «Ширкат» и фронтовых бригад формируется “Первый государственный показательный драматический татарский театр имени Красного Октября”. Правительство Татарской республики приглашает возглавить театр ученика Габдуллы Кариева, драматурга, актера, театрального педагога и режиссера Карима Тинчурина (1887-1938).В 1923 году в г. Казани открывается театральный техникум, педагогами которого становятся ведущие мастера татарской сцены. В 1926 году труппа пополняется первыми выпускниками техникума (Галия Булатова, Галия Нигматуллина, Галия Кайбицкая, Хаким Салимжанов и др.).

1926

Академический театр имени Галиасгара Камала и сталинские репрессии


В 1926 году общественность республики отмечает двадцатилетний юбилей театра. Многие актеры удостаиваются званий заслуженных артистов республики, героев труда, а сам театр получает статус академического.

1930

Театр участвует в Первой Олимпиаде театров народов СССР в Москве


Вторая половина 1920-х – первая половина 1930-х годов проходят под знаком режиссерских поисков. В конце 1930-х годов, в период сталинских репрессий, театр несет огромные потери. Погибают в застенках НКВД драматурги Фатых Сайфи-Казанлы, Фатхи Бурнаш, Ахмет-Тажетдин Рахманкулов, Карим Тинчурин, выдающийся актер и режиссер Мухтар Мутин, подвергаются репрессиям режиссер Гали Ильясов, драматург Мирсай Амир; режиссер Гумер Исмагилов, спасаясь от ареста, навсегда покидает Казань. Многие драматурги отходят от писательской деятельностиНа татарской сцене на рубеже 1930-40-х годов начинают преобладать переводные пьесы зарубежной и русской классики. В 1939 году в честь 60–летия классика и родоначальника татарской драматургии и театра Галиасгара Камала театру присуждается его имя.

1941-1957

Военные и послевоенные годы


С началом войны театр активно обслуживает бойцов казанских госпиталей, актерские бригады выезжают в прифронтовую полосу. Многие актеры уходят на фронт. В годы войны в Казань в эвакуацию прибывает замечательный режиссер, ученик Вс.Мейерхольда В.Бебутов. В Камаловском театре он ставит этапные спектакли по русской и зарубежной классике (“Гроза”, “Собака на сене”, “Король Лир”). Из спектаклей военного времени, созданных по произведениям татарских драматургов, выделяются “Хужа Насретдин”, “Марьям” Н.Исанбета и “Минникамал” М.Амира и др.В 1949 году в Казань приезжает группа талантливых выпускников татарской студии ГИТИСа (Шахсенем Асфандиярова, Асия Галеева, Гаухар Камалова, Рафкат Бикчантаев, Празат Исанбет, Дэллюс Ильясов и др.). Вскоре наиболее одаренные актеры этой плеяды П.Исанбет и Р.Бикчантаев обращаются к режиссерской практике. 


В 1956 году после ХХ съезда КПСС были реабилитированы славные имена К.Тинчурина и Ф.Бурнаша. Это обстоятельство помогло театру обрести “второе дыхание” и с честью выйти из кризиса. Актеры старшего поколения с воодушевлением принимаются за восстановление “Голубой шали” в режиссерском рисунке самого К.Тинчурина. С этого года и по сей день эта легендарная пьеса не сходит со сцены театра. В драматургию приходят новые силы: Хай Вахит, Шариф Хусаинов, Аяз Гилязов, Ильдар Юзеев и др. 


В 1957 году в Москве проходит Декада татарской литературы и искусства, по результатам которой театр награждается высшей наградой СССР – орденом Ленина, а Халиль Абжалилов первым из татарских актеров получает звание народного артиста СССР. В 1958 году спектакль “Без ветрил” К.Тинчурина в режиссуре Ш.Сарымсакова становится первым художественным произведением, удостоенным только что учрежденной Государственной премии имени Габдуллы Тукая.

1961-1980

Эпоха Марселя Салимжанова


В 1961 году в театр возвращаются выпускники татарской студии училища имени М.Щепкина, ныне корифеи театра. Начинают писать для сцены их однокурсники, драматурги Туфан Миннуллин (1935-2012) и Рабит Батулла (р.1937). В 1966 году на должность главного режиссера приходит Марсель Салимжанов (1934-2002). С его именем связана славная пора зрелого театрального искусства Татарстана. С первых постановок становится ясно, что в театр пришел лидер, творец, утверждающий диктатуру режиссуры, умирающей в актерском искусстве. Спектакли 1960-80-х годов: “Миркай и Айсылу”, “Беглецы” Н.Исанбета, “Американец”, “Угасшие звезды”, “Казанское полотенце” К.Тинчурина, “День рождения Миляуши”, “Старик из деревни Альдермеш” Т.Миннуллина, “Приехала мама” Ш.Хусаинова, “Нашествие” Л.Леонова, “Бесприданница” А.Островского, “Три аршина земли” А.Гилязова и др. прочно входят в золотой фонд многонациональной театральной культуры России. 


В 1970-1980-е годы труппа театра пополняется актерами–выпускниками Казанского театрального училища, Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии, Высшего театрального училища имени М.С.Щепкина. 


В 1975 году народным артистом СССР становится Фуат Халитов, в 1977 – Шаукат Биктемиров, в 1980 – Габдулла Шамуков, в 1984 – Марсель Салимжанов. В 1979 году драматург Туфан Миннуллин, актер Шаукат Биктемиров и режиссер Марсель Салимжанов за спектакль «Старик из деревни Альдермеш» удостоены Государственной премии РСФСР им. К.С.Станиславского. В 1985 году актер Ринат Тазетдинов удостаивается Государственной премии СССР, лауреатом Государственной премии России становится в 1991 году актриса Алсу Гайнуллина. Спектакли “Свои люди – сочтемся”, “Бесприданница”, “Минникамал”, “Три аршина земли”, “Как звезды в небе”, “Здесь родились, здесь возмужали” и другие становятся лауреатами и дипломантами Всесоюзных фестивалей и конкурсов. Вплоть до своей смерти великий реформатор татарской сцены М.Салимжанов продолжает ставить талантливые спектакли, масштабные полотна народной жизни – ярким примером является его последняя постановка “Баскетболист”.

1980-1996

Смена режиссерских генераций и современный этап


На рубеже 1980-90-х годов в театре происходит смена режиссерских поколений. В 1987 году режиссер Дамир Сиразиев ставит эпохальный спектакль “Плаха”, в котором находят отражение перестроечные думы и чаяния. В 1991 году в театр после учебы в ГИТИСе возвращается Фарид Бикчантаев, постановщик таких этапных спектаклей, как “Ромео и Джульетта”, “Домовой”, “Учитель танцев”, “Рыжий насмешник и его черноволосая красавица”, “Чайка”, “Три сестры”, “Черная бурка” и др. В 1995 году в Казанской государственной академии культуры и искусств состоялся первый актерский выпуск под руководством М.Салимжанова и Ф.Бикчантаева.


Высокий уровень исполнительского искусства и постановочной культуры спектаклей позволил театру добиться успехов на многих театральных смотрах и фестивалях. В 1996 году театр впервые выступил за рубежом на Международном фестивале молодежных театров в г.Аугсбурге в Германии.

1998

Театр проводит Международный театральный фестиваль тюркских народов «Науруз»


2001

В 2001 году выдающийся режиссер М.Х.Салимжанов стал лауреатом премии “Золотая маска” в номинации “За честь и достоинство”.


2002

В 2002 году после смерти Марселя Салимжанова главным режиссером театра стал его ученик, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан и Российской Федерации, лауреат Государственной премии Республики Татарстан имени Г.Тукая, профессор Фарид Бикчантаев, с 2011 года возглавляющий Союз театральных деятелей Республики Татарстан.


Театр активно гастролирует по России, ближнему и дальнему Зарубежью и завоевывает большой успех у зрителей Казахстана, Кыргызстана, Азербайджана, Литвы, Латвии, Эстонии, Германии, Финляндии, Турции, Великобритании, Колумбии, Испании, Китая, Венгрии и др.

2009

Театр проводит Всероссийский фестиваль молодой татарской режиссуры «Ремесло». 


2010

Театр проводит Международный театрально-образовательный форум «Науруз»


2014

Спектакль «Однажды летним днем» Йона Фоссе в постановке Ф.Бикчантаева номинируется на премию «Золотая маска».